Πέμπτη 21 Μαΐου 2026

ΠΟΡΦΥΡΕΝΙΟΣ ΕΡΩΤΑΣ Η ΜΗΠΩΣ ΟΧΙ- STUDIO ΚΥΨΕΛΗΣ.

  


ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

Η θεατρική Ομάδα "Μύθος" παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Ηλία Μπούσιου "Πορφυρένιος Έρωτας η μήπως όχι ;" .

Μια φοιτήτρια παραδίδει την πτυχιακή της εργασία στον καθηγητή της και σταδιακά αναπτύσσεται μια αληθινή αγάπη ,ένας πλατωνικός έρωτας.

Μια παράσταση όπου η ποίηση αποκτά σώμα ,φωνή ,κίνηση.

Με μηνύματα αισιοδοξίας ,υπέρβασης και θετικοτητας ακόμα και στα πιο σκοτεινά τραύματα που πηγάζουν από την κακοποίηση σε τρυφερή ηλικία.

Στο έργο αποδεικνύεται πως υπάρχουν αγνές ,γενναιόδωρες ψυχές που χαρίζουν φως και χάρη σε αυτές θα θεραπευτεί η ανθρωπότητα. Ας μπει ένα τέλος στη λίστα με τα ονόματα των βιασμένων και δολοφονημένων γυναικων .Ας υπάρξει μια νέα λίστα μυστών και διδασκάλων αγάπης, σεβασμού και ενσυναίσθησης .

Λίγα λόγια από την σκηνοθέτιδα Ζωή Τριανταφυλλίδη :

Θέλαμε να φέρουμε την ποίηση πιο κοντά στο θεατή και να αναδείξουμε τη δύναμη του λόγου όταν συναντά τη σκηνική πράξη.

Υπάρχει μια ανεκπλήρωτη αλλά αληθινή αγάπη κι ενώ χωρίζουν οι δρόμοι λόγω προβλήματος υγείας ,ο έρωτας αυτός παραμένει μέσα στη καρδιά ως κάτι πολύτιμο .

Σκηνοθεσία /μουσική επιμέλεια / χορογραφίες: zoi triadafullidh.

Μουσική σύνθεση τραγουδιού: Γαβρίλος Καζανάς.

Φωτογραφίες: Θάνος Φάρφας & Θάνος Γεωργίου.

Παίζουν κατά σειρά εμφάνισης : Γιάννης Κουκουβίνος, Ιωάννα Προσμίτη, Γαβρίλος Καζανάς .

Διάρκεια : 70 λεπτά .

Γενική είσοδος 10€ ,Φοιτητικό - Ανέργων - Ατέλειες 5€.

Παραστάσεις :

Τετάρτη 3/6 ,Παρασκευή 5/6 & Τετάρτη 10/6 στις 8.00μμ.

Στο Studio Κυψέλης, Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης στην Κυψέλη ( 10 λεπτά απ' το σταθμό ΗΣΑΠ Πλατείας Βικτωρίας ).

Απαραίτητη κράτηση θέσεων στο τηλέφωνο του θεάτρου 2108819571.

 











Carpe " Ένα λεπτό σιγής..."

 

Ελάχιστος ο φωτισμός
για να γεμίσει το κενό .
Προσανατολισμένοι στη συνήθεια
χάσαμε την ένταση των αισθημάτων .
Το φωτοστέφανο της ψυχής
πετάχτηκε στα βρώμικα νερά .
Τα σώματα σβήνουν τη δίψα τους
με τα κρυφά χαμόγελα .
Οι μέρες κυλούν,
στα αδειανά σπίτια
ο θάνατος παραμονεύει .
Είναι οι ώρες της αναμέτρησης
των ωραίων μας στιγμών
με το χυδαίο .
Όσο ο άνθρωπος δεν γίνεται άνθρωπος
η κατεδάφιση θα συνεχίζεται,
τα άστρα θα ψυχορραγούν .
Ένα λεπτό σιγής,
για να γυρίσω τον χρόνο,
για να διαισθανθώ τα καλοκαίρια
που κυλάνε στις φλέβες μου .

Carpe .








ΗΛΙΑΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ "Η Ελλάδα στον αστερισμό δύο μουσικών γεγονότων: Από την Metallica έκσταση στην σκηνική λάμψη της Eurovision"

 

&. Γράφει ο Ηλίας Γιαννακόπουλος, Blog "ΙΔΕΟπολις" 

    *Από τις κιθάρες της εξέγερσης στα φώτα του υπερθεάματος: Η μουσική ως παγκόσμια γλώσσα.

   #Από το “Nothihg Else Matters” στο “Ferto” και  στο “Bangaranga”.

      «Η μουσική είναι ένας ηθικός κανόνας. Δίνει ψυχή στο σύμπαν, φτερά στην σκέψη, απογειώνει τη φαντασία, χαρίζει χαρά και λύπη και ζωή στα πάντα» (Πλάτων).

         Η Ελλάδα έζησε το τελευταίο διάστημα δύο διαφορετικά αλλά εξίσου ηχηρά μουσικά γεγονότα που μονοπώλησαν το ενδιαφέρον της κοινωνίας: Tη συναυλιακή επέλαση των Metallica και τον πολυσυζητημένο διαγωνισμό της Eurovision.

         Δύο κόσμοι εκ διαμέτρου αντίθετοι, αλλά και παράλληλα συγκοινωνούντες. Από τη μία, η ακατέργαστη ένταση της heavy metal μουσικής και από την άλλη, το φαντασμαγορικό τηλεοπτικό υπερθέαμα της Eurovision. Εκατομμύρια άνθρωποι παρακολούθησαν, σχολίασαν, ταυτίστηκαν, συγκινήθηκαν ή ενθουσιάστηκαν.

        Η μουσική, είτε μέσα από τις ηλεκτρικές κιθάρες είτε μέσα από τη σκηνοθετημένη ποπ εικόνα, απέδειξε πως εξακολουθεί να αποτελεί μια από τις ισχυρότερες μορφές συλλογικής εμπειρίας και πολιτισμικής έκφρασης.

          Τα δύο μουσικά γεγονότα διαθέτουν διαφορετική αισθητική και φιλοσοφία, αλλά μοιράζονται την ίδια δύναμη επιρροής πάνω στο κοινό. 

              Οι Metallica εκφράζουν τη σκληρή, εκρηκτική και αντισυμβατική πλευρά της μουσικής δημιουργίας. Η μουσική τους βασίζεται στον ηλεκτρισμό, στην ένταση, στον ρυθμό και στην άμεση συναισθηματική έκρηξη.

       Αντίθετα, η Eurovision στηρίζεται περισσότερο στη σκηνική εικόνα, στη χορογραφία, στο τηλεοπτικό θέαμα και στη γρήγορη εναλλαγή μουσικών επιρροών. Εκεί κυριαρχεί η ποπ κουλτούρα, η εύκολη αναγνωρισιμότητα και η ανάγκη για εντυπωσιασμό.

       Ωστόσο και οι δύο διοργανώσεις καταφέρνουν να ενώσουν χιλιάδες ή και εκατομμύρια ανθρώπους γύρω από έναν κοινό παρονομαστή: Tη δύναμη του ήχου και της συλλογικής συγκίνησης. Η μουσική γίνεται αφορμή για συμμετοχή, ταύτιση και προσωρινή υπέρβαση της καθημερινότητας.

      «Ουκ ένεστιν, πράξις εν ανθρώποις, ήτις άνευ μουσικής τελείται» (Αριστοτέλης)

       Ιδιαίτερα η παρουσία των Metallica αποτέλεσε μια μοναδική εμπειρία μουσικής έκστασης. Στη συναυλία τους δεν υπήρχαν ηλικιακά σύνορα ούτε κοινωνικές διακρίσεις. Νέοι, μεγαλύτεροι, άνθρωποι διαφορετικών εμπειριών και βιωμάτων ενώθηκαν κάτω από τον ίδιο ρυθμό και την ίδια κραυγή ενέργειας. Η ένταση των τραγουδιών, οι κιθαριστικές εκρήξεις, ο δυναμικός παλμός των ντραμς και η σχεδόν τελετουργική συμμετοχή του κοινού δημιούργησαν μια ατμόσφαιρα πάθους και απόλυτης ψυχικής αποφόρτισης. Οι θεατές δεν παρακολουθούσαν απλώς μια συναυλία. Συμμετείχαν σε μια συλλογική εμπειρία έκστασης και απελευθέρωσης

          Η heavy metal μουσική, δηλαδή, λειτούργησε ως τρόπος έκφρασης εσωτερικών εντάσεων, κοινωνικής διαμαρτυρίας αλλά και βαθιάς υπαρξιακής αναζήτησης. Εκείνη τη στιγμή, το πλήθος γινόταν ένα σώμα και μια φωνή που αναζητούσε διέξοδο μέσα από τον ήχο.

         Τanto (κορυφαίο στοιχείο) στη συναυλία των Metallica όσο και στη Eurovision αναδείχθηκε η συνάντηση λαών, πολιτισμών και διαφορετικών τρόπων έκφρασης. Άνθρωποι από διαφορετικές χώρες και κουλτούρες ενώθηκαν μέσα από τη μουσική εμπειρία και τη δύναμη του θεάματος.

        Ωστόσο, παρά τη γοητεία της παγκοσμιοποίησης* της μουσικής, γίνεται ολοένα πιο αισθητή η υποχώρηση της αυθεντικής εθνικής μουσικής ταυτότητας.

          «Αν δεν ήμουν φυσικομαθηματικός, κατά πάσα πιθανότητα θα ήμουν μουσικός. Συχνά σκέφτομαι με μουσική υπόκρουση. Ζω τους οραματισμούς μου μέσα στη μουσική. Βλέπω τη ζωή μου μέσα από ένα μουσικό πρίσμα. Αντλώ τις μεγαλύτερες χαρές της ζωής μέσα από τη μουσική» (Albert Einstein) .     

       Στη Eurovision κυριαρχεί πλέον η σκηνοθεσία, τα ειδικά εφέ, οι φωτισμοί και η τηλεοπτική εικόνα, ενώ τα παραδοσιακά μουσικά στοιχεία των κρατών συχνά απουσιάζουν ή περιορίζονται σε διακοσμητικό ρόλο. Το τραγούδι μετατρέπεται περισσότερο σε οπτικοακουστικό προϊόν παρά σε φορέα πολιτισμικής ιδιαιτερότητας. Η εποχή του θεάματος επιβάλλει την εικόνα πάνω στην ουσία, αφήνοντας συχνά τη μουσική να λειτουργεί ως συνοδευτικό στοιχείο της σκηνικής εντύπωσης.

        Η μουσική, ωστόσο, παραμένει μία από τις πιο αυθεντικές ανθρώπινες ανάγκες έκφρασης.

        Από τα αρχαία τελετουργικά τραγούδια μέχρι τις σύγχρονες συναυλίες και τα διεθνή μουσικά φεστιβάλ, ο άνθρωπος αναζητά πάντα έναν ήχο για να εκφράσει όσα δεν μπορούν εύκολα να ειπωθούν με λέξεις.

       Η μουσική γίνεται παγκόσμιος κώδικας επικοινωνίας που υπερβαίνει γλώσσες, σύνορα και ιδεολογίες. Άλλοτε εκφράζει οργή και διαμαρτυρία, άλλοτε ψυχική ευφορία, ελπίδα ή εσωτερική λύτρωση. Μέσα από αυτήν, ο άνθρωπος αποκαλύπτει τον βαθύτερο εαυτό του και συνδέεται με τους άλλους σε ένα επίπεδο πιο άμεσο και γνήσιο.

       “Χωρίς μουσική, η ζωή θα ήταν ένα λάθος!!!!!!!” (Νίτσε )

              Είτε μέσα από τη μεταλλική κραυγή των Metallica είτε μέσα από τη λαμπερή σκηνή της Eurovision, η μουσική συνεχίζει να αποτελεί μια παγκόσμια γλώσσα συναισθημάτων, ίσως την πιο ανθρώπινη μορφή επικοινωνίας που δημιούργησε ποτέ ο πολιτισμός.

        *Να σημειωθεί πως το τραγούδι της Βουλγαρίας που κέρδισε την πρώτη θέση ( “Bangaranga”)  είχε ως τραγουδίστρια μία Βουλγάρα (Dara), Νορβηγό στιχουργό, Σουηδούς  χορευτές και Έλληνες σκηνοθέτες. Η παγκοσμιοποίηση στα πάνω της.


https://iliasgiannakopoulos.blogspot.com/






Mohammad Rahal " Arab Critics Awards Celebrate Film Stars at Cannes"

 


Arab Critics Awards Celebrate Film Stars at Cannes

Hussein Fahmy Honored, Palestine Wins Top Awards

Mohammad Rahal
The Arab Cinema Center (ACC) celebrated the 10th edition of the Critics Awards for Arab Films at a ceremony held on the Plage des Palmes beach in Cannes, France, as part of the Cannes Film Festival's film market. The event was attended by a large number of Arab and international filmmakers and critics.

This year's edition honored a selection of the most prominent independent Arab film productions, as well as celebrating individuals who have played influential roles in supporting the film industry in the region.
The Arab Cinema Center presented the "Game Changer" award to Vincenzo Bugno in recognition of his efforts to promote Arab cinema globally, while actor Hussein Fahmy received the "Personality of the Year" award in recognition of his artistic career and ongoing contributions to supporting Arab cinema.
The Arab Cinema Center also awarded its 2026 Criticism Achievement Award to critic Tarek El Shenawy, along with Turkish critic Alin Taşçıyan, in recognition of their careers and contributions to supporting film criticism both regionally and internationally.

Alaa Karkouti and Maher Diab, co-founders of the Arab Cinema Center, stated that the award continues its mission of supporting the best Arab films and talents, providing them with a wider platform to reach global audiences. They emphasized that the tenth edition reflects the significant growth the awards have achieved in recent years.

They added that this year's jury comprised 307 film critics from 75 countries, representing one of the largest critical participations in the awards' history.

This year's winners included several prominent works, with the Palestinian film "Once Upon a Time in Gaza" by directors Tarzan Nasser and Arab Nasser winning the Best Feature Film award, while Annemarie Jacir received the Best Screenplay award for "Palestine 36." Shirin Daibis won the Best Director award for her film "What's Left of You," while Deborah Christelle Nanny won Best Actress for "A Sky Without Earth," and Adham Shukr won Best Actor for "The Colony."
Souad Bouchnak won Best Music for "Greece," while Amir Fakhreddine won Best Editing for the same film, and Helene Louvar won Best Cinematography for "Palestine 36."
In the documentary category, the Iraqi film "Lions on the Banks of the Tigris" by Zaradasht Ahmad won Best Documentary, while the Best Short Film award went to "I'm Glad You're Dead Now" by Tawfiq Barhoum.













Μπριτζίλντα Ντέντε " ΤΟ ΑΓΙΟ ΝΗΜΑ "



 ΤΟ ΑΓΙΟ ΝΗΜΑ

Η ψυχή μου έχει ένα αόρατο κορδόνι, σαν ένα ιερό νήμα που συνδέεται με το δικό σου. Εσύ, που άνοιξες τα μάτια μου για να γνωρίσω τον κόσμο, είσαι το μέρος όπου η αναπνοή αποκτά νόημα, η τρίτη καρδιά όταν είμαστε σιωπηλοί. Όταν είσαι μακριά, νιώθω σαν ένα μέρος του σώματός μου να περιπλανιέται ψάχνοντάς. Η σύνδεση όπου δεν μπορώ να βρω τον λόγο, το κορδόνι που θρέφει το νόημα της ζωής. Φοβάμαι τη στιγμή,... που η καρδιά μου δεν θα νιώθει πια, την παρουσία σου, μέσα της. Μπριτζίλντα Ντέντε









LEFTER SHOMO "DUART E MIA"

 

LEFTER SHOMO
DUART E MIA

Prehër këto duar pa dorashka
Det prej bereqeti të meermë
Valle meraklinjsh,këngë balladash
Vlagë pune dhe e jetës çesmë.

Mbi gishtërinjtë e mi me mollza ledhash
Fllad i dashurisë gjen mirësi
Në padrejtësi breshëri predhash
Krëhër joshjeje në dashuri.

Bërë prej dejesh e muskujsh llërë
Forcë e mirëqenies dhe gëzim
Mund të përmbysin një botë të terë
Një shtrëngim bese në miqësi.

Duart e mia të çlodhjes gëzhoja
 Veglat e një djerse të dëlirë
Artet i fiksojnë përmbi rrënoja
Mjaltin nga kosherja e lulërisë.

Duart o njerëz t'i bëjmë litarë
Thurrur në të botës përqafim
Djepa të përbashkët e lesharës
Të përkundim vetëm t' artin ëndërrim.

Lefter ShomoK/ 110p.i.sh.







''Land ahoy'' - Takis Chronopoulos

 ''Land ahoy'' - Takis Chronopoulos ©

A hush of wind,
a trembling mast,
the world tilts
as silence choosing a voice.

Salt on my lips,
dreams on the prow,
the sea keeps secrets
I pretend to know.

Stars lean closer,
whispering riddles.
I answer
with my untamed pulse.

A lantern swings
a small sun
caught in a loop
of its own longing.

Shoreline or mirage,
I cannot tell.
Every horizon
is a question in disguise.
Through fog, doubt,
within the soft ache
of becoming

I rise,
breathe,
call it hope.

Land ahoy.